Un viaje personal con martin scorsese a través del cine americano

Películas de Scorsese

Martin Charles Scorsese (/skɔːrˈsɛsi/;[2] italiano: [skorˈseːze, -se]; nacido el 17 de noviembre de 1942) es un director de cine, productor y guionista estadounidense. Ha recibido numerosos galardones, como un Oscar, tres premios Primetime Emmy, un Grammy, cuatro premios de la Academia Británica de Cine, tres Globos de Oro y dos premios del Gremio de Directores de América. Scorsese ha recibido varios galardones, como el AFI Life Achievement Award en 1997, el Kennedy Center Honor en 2007 y el BAFTA Fellowship en 2012. Cinco de sus películas han sido incluidas en el Registro Cinematográfico Nacional por la Biblioteca del Congreso como “cultural, histórica o estéticamente significativas”.

Scorsese se licenció en la Escuela Steinhardt de Cultura, Educación y Desarrollo Humano de la Universidad de Nueva York en 1968. Su debut como director, Who’s That Knocking at My Door (1967), fue aceptado en el Festival de Cine de Chicago. En las décadas de 1970 y 1980, Scorsese surgió como una de las principales figuras de la era del Nuevo Hollywood. Las películas de Scorsese, muy influenciadas por su origen italoamericano y su educación en la ciudad de Nueva York, se centran en hombres inseguros y machistas, y exploran el crimen, el machismo, el nihilismo y los conceptos católicos de culpa y redención[3][4] Sus estilos característicos incluyen un amplio uso de la cámara lenta y los fotogramas congelados, representaciones gráficas de violencia extrema y el uso liberal de blasfemias.

Martin scorsese un viaje por el cine americano

Martin Scorsese critica las plataformas de streaming y el negocio del cine en un nuevo ensayo para Harper’s Magazine titulado Il Maestro. Aunque el artículo es un homenaje al director Federico Fellini, Scorsese también habla de cómo el streaming y las prácticas actuales de la industria cinematográfica han impactado negativamente en el arte del cine, que según él está siendo “sistemáticamente devaluado, marginado, degradado y reducido a su mínimo común denominador, el ‘contenido'”.

“Hace tan sólo 15 años, el término ‘contenido’ sólo se oía cuando se hablaba del cine a un nivel serio, y se contraponía y medía con la ‘forma'”, escribe. “Luego, poco a poco, fue utilizado cada vez más por las personas que se hicieron cargo de las empresas de medios de comunicación, la mayoría de las cuales no sabían nada de la historia de la forma de arte, ni siquiera se preocupaban lo suficiente como para pensar que debían hacerlo”.

Aunque reconoce que él y otros cineastas se han beneficiado de las oportunidades que ofrecen las plataformas de streaming (su reciente película The Irishman fue financiada y distribuida por Netflix), critica el uso que hacen de los algoritmos. Sostiene que las sugerencias a través de algoritmos limitan la exposición de los espectadores a diferentes temas y géneros, y eso tiene implicaciones negativas en el arte. Scorsese añade que los cálculos de los algoritmos sirven para tratar al espectador únicamente como “consumidor, y nada más”, y argumenta que la curación es un enfoque mejor, citando servicios de streaming curados, como Criterion Channel y MUBI, como ejemplos positivos de curación.

Martin scorsese historia del cine

British Film Institute.Chicago / Turabian – Author Date Citation, 17th Edition (style guide)Scorsese, Martin and Michael, Henry Wilson. 1995. Un viaje personal con Martin Scorsese a través del cine americano.

[San Francisco, California, EE.UU.]: British Film Institute.Chicago / Turabian – Humanities (Notes and Bibliography) Citation, 17th Edition (style guide)Scorsese, Martin and Michael, Henry Wilson. Un viaje personal con Martin Scorsese a través del cine americano.

[San Francisco, California, EE.UU.]: British Film Institute, 1995. MLA Citation, 9th Edition (style guide)Scorsese, Martin, y Michael Henry Wilson. Un viaje personal con Martin Scorsese a través de las películas americanas

British Film Institute, 1995. Nota. Las citas sólo contienen el título, el autor, la edición, la editorial y el año de publicación. Las citas deben ser utilizadas como una guía y deben ser verificadas para su exactitud. Los formatos de las citas se basan en las normas de agosto de 2021.Staff View

|a contribución de Martin Scorsese a la serie Century of Cinema es una fascinante exploración de algunos de los hitos del cine estadounidense, así como de algunos de sus caminos menos conocidos. Scorsese analiza la obra de cineastas tan diversos como DW Griffith, FW Murnau, Sam Fuller y John Cassavetes. No se trata de una historia académica, sino de una declaración de pasión por el cine de uno de sus más célebres practicantes contemporáneos. Este episodio explora los conceptos de “El director como iconoclasta” y “El director como contrabandista”.

Un viaje personal con martin scorsese a través del cine americano 2021

De la mano de uno de los directores más aclamados del mundo, llega una mirada absorbente e informativa a la evolución del cine americano y a cómo el medio ha moldeado la propia visión artística de Scorsese y ha influido en toda la cultura americana. Cientos de fotogramas, muchos de ellos en color, además de diálogos, citas y otras fuentes, completan e ilustran el tema principal de cada capítulo.

De la mano de uno de los directores más aclamados del mundo, llega una mirada absorbente e informativa a la evolución del cine americano y a cómo el medio ha dado forma a la propia visión artística de Scorsese y ha influido en toda la cultura americana. Cientos de fotogramas de películas, muchos en color, además de diálogos, citas y otras fuentes, completan e ilustran el tema principal de cada capítulo.

Si es usted guionista, guionista en ciernes o simplemente le gusta el cine, este libro le hará ver el cine bajo una luz diferente. Desde la época del cine mudo hasta la década de los setenta, desde las películas olvidadas hasta las clásicas, Martin Scorsese no deja piedra sin remover en su relato sobre cómo Hollywood ha moldeado la industria del cine y, como sugiere el título, la propia carrera del director.No piense que se trata de una historia árida. A todos los efectos, se trata de un curso de cine impartido por uno de los mejores directores de cine del mundo.